[转贴]风花雪月十五年赵宝刚总结发言

jjmm

《精品购物指南》2004、04、15
清新、漂亮、缠绵，赵宝刚的新作《别了，温哥华》继续在各台热播。而赵宝刚，这位中国唯一的言情剧品牌导演，电视剧界的风月大师，再次受到了人们的关注。
从１９９０年到现在，赵宝刚共拍摄了１２部电视剧作品，多数家喻户晓，影响广泛，他推出的明星更是不计其数。他见证了中国电视剧的发展历程，同时在这个过程中逐渐建立了自己的风格，成为少有的有自己完整体系的电视剧导演，同时，他也是观众心目中最具知名度和影响力的电视剧导演。
回顾这些曾经是全国人民共同话题的电视剧，赵宝刚本人，影视业内的专家，包括记者，都生出了许多感慨。
专家： 爱情中的意识形态
尹鸿（清华大学教授）：作为品牌导演，赵宝刚建立了创作者和消费者之间的信任，他的作品是真实感和类型化的结合，具有强度的虚构性和强度悬念，表现爱情的期待与被否决，对爱的刻画，多少带有悲剧性的结束，感情戏的强度与冲击力，叙事冲突的尖锐感，都是他的鲜明特征。
解玺璋（北京日报）：赵宝刚开创了一个新言情时代。 让我想起上个世纪二三十年代言情小说跟市民的密切关系。言情把电视剧从社会、历史中解放了出来，顺应时代对消费、休闲生活的关注，赵宝刚是一个与时俱进的导演。
周泳（北京广播学院教授）：赵宝刚具有经营意识和品派意识，用人物、情感来带动观众，非剧情化的探索非常有意义。
路海波（中央戏剧学院教授）：《别了，温哥华》的文化眼光更加理性和宽容，女性都是非常独立的，面对自己的命运时都非常主动。
史航（编剧）：赵宝刚的电视剧反映的是爱情中的意识形态，潜入到爱情的可能性中去，他的爱情谜面多，但谜底只有一个。
这些作品是一部心灵史，这么多的命运集中，就是沧桑。他讲出了感情和命运的关系，写出了人物的魅力，他的作品具备了《桃花扇》的神韵，那一道道画成桃花的血痕和画不成桃花的血痕。
赵宝刚：我凭的是感觉和悟性
听说要给我开研讨会，我有一种身上要起鸡皮疙瘩的感觉，因为第一我是特自卑的人，第二我讨厌什么都挂上“艺术”两个字。
这么多年下来，我一直“陶醉”在问题中，其实这两年特别困惑和犹豫。
其实《永不瞑目》后我已经不想拍爱情剧了，因为烦了，拍了一部《无雪的冬天》，想做点深度，塑造人物，提出问题，可惜，这部戏在我的作品里是最无声无息的。
《像雾像雨又像风》和《别了，温哥华》都是我在１９９７年买的版权，我自己参与改编，有意识地锻炼自己的编剧能力。
《过把瘾》之后我有意识地经营言情剧，同时产生了一个想法，想拍一点有美学导向的东西，也就是现在说的“唯美”，比如《东边日出西边雨》里的小木屋，是我当时的梦想，虽然现在看起来很可笑，但我庆幸的是当时我就有了这个意识。
我的经验是，要敢想敢做，对于美，必须有体验，才能欣赏。近年来我比较关注旧时代的东西，下面想拍一个民国背景的戏叫《风吹云动心不动》。
《别了，温哥华》是一个特别简单的故事，对我来说也是一次有益的尝试，就是抛弃戏剧性，采用的是带入式叙事，前５集让观众看进去，关心人物的命运，其实毛病我都知道，后两集特别不满意。
这么多年来我凭的是悟性和感觉，我更注重人物的性格魅力，以及角色与观众的交流。
记者：赵宝刚的三种天分
说起赵宝刚，我自认为有发言权（他的作品几乎全看过）且有非常强的发言欲望。
业内人士谈起他动不动就是“唯美”和“言情”，这算两大标牌，也没什么错，但我认为他之所以成功还有更深层的原因。
第一，对青春美的无法自拔的迷恋。赵导成功的作品都是表现年轻人的爱情生活的，在他的镜头下，主人公不但有迷人的外表，而且具有一切青春的美好品质，热情、勇敢、纯洁、无私、敏感，满怀希望，他有意无意地夸大了青春美好动人的一面，而在某种程度上回避了青春的残酷，就像一个闪耀着阳光的梦境，令人神往。对青春的迷恋，算是一种天生的品质，因为这是无法刻意做到的。
第二，对时尚的敏感。赵宝刚对于时尚有一种天然和本能的敏感。他总能营造出比较时尚的情调，永远与时俱进。大家都谈到赵宝刚会造星，惊异于他的眼光之准，其实我认为这还是来源于他对时尚的敏感，他一眼就能看出，什么气质的形象会成为新宠。这的确是一种天分。比如他戏中的男主人公，永远都是最新潮的形象：９０年代初是平民范儿的葛优最红，然后他推出了“愤青”型的王志文，迷倒一片；到了１９９９年，花样美男型的陆毅开始领导新潮流；再后来，气质最时尚的陈坤登上了浪尖……
第三，赵宝刚非常解风情。虽然他自称不懂爱情，实际上他绝对懂得“风月”二字，对男女之情颇有心得，感情戏拿捏得非常细腻，那些百转柔肠，那些缠绵悱恻，真难为他一个大男人是怎么把握的，可以断定他体味过爱情的美好与爱情的煎熬。这同样是一种天分。
赵宝刚作品年表
１９９０年 《渴望》
１９９１年 《编辑部的故事》
１９９２年 《皇城根儿》
１９９４年 《过把瘾》
１９９５年 《东边日出西边雨》
１９９６年 《一场风花雪月的事》
１９９７年 《无雪的冬天》
１９９８年 《永不瞑目》
２０００年 《像雾像雨又像风》
２００２年 《拿什么拯救你，我的爱人》
２００３年 《别了，温哥华》
赵宝刚造星实录
递进型：陈坤
在《雾雨风》中第一次亮出了他完美的五官和忧郁的神态，《金粉世家》则把处于摇摆不定的陈坤推向事业巅峰，《别》中，陈坤人气继续走高，一双“色眼”成为女人的杀手。
昙花一现型：苏瑾、罗海琼
不施脂粉、幽冷严肃的另类气质使苏瑾的戏路受到限制，且苏瑾演技也不够圆熟，打《永》后，苏瑾始终没有找好自己的定位。
在《雾雨风》中，罗海琼小有名气。 此后却无突出表现。
潜力型：赵琳、于娜、印小天
《别》中，任晓雪温吞水般的性格本身就注定这个人物不讨巧，但也有很多人喜欢晓雪冷漠孤寂的面容。所以，赵琳未来星运不可知。
于娜、印小天都是在《拿》中脱颖而出的，表演上他们都犯了相同的毛病，拘谨、不够生动自然。 但两人后劲不可小觑。
咸鱼翻身型：李小冉
李小冉一直被视为花瓶演员，《雾雨风》中，李小冉除了美美的一张脸，几乎没有太多表现。《别》中李小冉则用美丽和演技征服观众，终于咸鱼翻身。
适时转型：徐静蕾、陆毅
在《一》中，赵宝刚挑出不怎么漂亮的徐静蕾，为其成为内地“四小花旦”打下基础。 几年功夫，徐静蕾由偶像明星蜕变为实力导演，超乎想象。
《永》一举将陆毅抛上天，之后，陆毅的所有角色加起来都抵不上一个肖童。转攻歌坛反倒让陆毅风光再现。
“老当益壮”型：王志文、江珊、葛优
《过》让他们成为最早一批偶像，十年过去了，他们继续占领娱乐圈的一线位置。
《编》中，其貌不扬的葛优制造了意外的喜剧效果，从此一发不可收。
不“黑”反“红”型：袁立、孙红雷
俩人在《永》中虽为配角，且以反派出现，但光芒不亚于主角陆毅和苏瑾，演艺之路越走越红。
                                        赵君瑞

<font size="1" color="#000066">[这个贴子最后由jjmm在 2004/04/15 16:17:01 编辑]</font>

花自飘零1123

谢谢jjmm,是谁写的呀，简直是“一绝”。

ck2993

实话实说，写的好，有这样水平的记者好像不太多呦！

边走边唱

好好好!看到这样的消息,真是太高兴啦!
咱们阿坤是递进型的,一步一步踏实地向前进哪!
我相信阿坤一定会走稳的!

ttxxf

很好的一篇文章！jjmm应该放在资讯版 ！

HappyGirl

此记者写的东西蛮有水准，有个人的东西，而非现在常见的东抄西凑。要说赵宝刚把握时尚潮流的本事还真是让人佩服，他的电视剧可基本上都是在风头浪尖上，非常深入人心。&lt;渴望&gt;和&lt;编辑部的故事&gt;几乎是无人不知，&lt;过把瘾&gt;在我看来基本上是他所有爱情剧中最经典的一部，至今难以让人忘怀。不过赵导近几部作品有退步的感觉，隐约觉得他有点太偏重形式和画面，故事情节上反而日见薄弱，打动人心的东西少了许多。
提到上面的几个女演员，我倒想说一下苏瑾，她在&lt;蓝宇&gt;中的林静平简直让人惊艳，戏份虽不多但决对给人留下了极为深刻的印象，一举手一投足中透出的那种优雅和风情, 我在中国别的女演员身上绝少看见，她不走红实属让人不解。

阿蓉

happygirl说得即是，《拯救》没有吸引我，《别了》也没有打动我，看的时候唯一的感觉是编造痕迹太过严重，看完之后丝毫没有留下留恋和挂念的感觉（包括对罗毅）。

hh2

赵导的戏最喜欢《过把瘾》和《不永瞑目》。不能否认小说本身的魅力！
记得当初看《过把瘾》时疯狂的喜欢上了王志文和江珊。直到现在还是非常观注他们的动向。非常欣赏王志文的演技、才华。但是却不赞同王志文对待煤体的态度。
〈永不瞑目〉中喜欢上了陆毅这个阳光男孩，只是后来他没有好作品。从他的访谈中可以看出他是个健康阳光、积极向上的大男孩。他没有负面消息从不吝啬自己的笑容，并对爱情专一。这也是他拥有大量影迷的原因之一。
不喜欢赵导一部戏出来后总是品论谁能红谁不能红，好像演了他的戏红了是他的功劳，没红就是演员本身功力不够。说实话赵导也在走下坡路，最近的几部戏也没有打动我！