[120616] [转贴] 新青年《画皮2》：老将新帅 画骨画心

持枪土匪

新青年第57期：《画皮Ⅱ》——老将新帅 画骨画心
也许很多人还沉浸在5月青年导演集体“抗坞”的惨烈中，顶着“暑期档大片”的光环的《画皮2》或许能让我们换换心情。
光环的背后是漫长的艰辛。
原《画皮》班底的杨洪涛、庞洪、杨真鉴从2009年就开始筹备续集，抱着培养大陆年轻商业导演的期望找到了当时正在剪辑《刀见笑》、尚无电影作品问世的乌尔善，乌尔善唯一的要求是希望陈国富来做监制，于是王中磊(微博)和华谊兄弟(微博)也加入到《画皮2》的制作班底中。之后赵薇(微博)、陈坤(微博)、周迅——《画皮》“铁三角”重聚，杨幂(微博)和冯绍峰(微博)则经历了大规模的试戏，最终因二人的“化学反应最强”脱颖而出……
当然也不都是顺遂。乌尔善也怀疑过投资方是不是就想榨取08版《画皮》剩余价值？王中磊也曾为“直线上升”的投资而着急上火……但“创造一部具备较高制作水准、具备正面价值观的国产商业类型片”的共同愿景让他们最终握手达成共识。
耗资1.2亿人民币，一年打磨剧本，190个拍摄日，剧组日均超过550人，最高峰时一天共有1200余人参与工作，期间动用了150辆重型货车以及500匹战马，后期制作共有1200个特效镜头……3年之后，6月28日，《画皮2》将上映。
独家对话——
杨洪涛  《画皮Ⅱ》出品人之一、宁夏电影集团总经理
王中磊  《画皮Ⅱ》制片人、华谊兄弟传媒股份有限公司总裁
庞洪    《画皮Ⅱ》制片人、麒麟影业总裁
杨真鉴  《画皮Ⅱ》艺术总监&营销总监、麒麟影业副总裁
乌尔善  《画皮Ⅱ》导演、曾执导影片《刀见笑》
出品：新浪娱乐
制作：娱乐策划部
监制：张晗
主编：魏君子
对话：魏君子 陆姝
责编/撰文/设计：陆姝
摄影：夏祺
15日晚，《画皮2》在成都举行首映
【I】老将×新帅
老将——杨洪涛 庞洪 杨真鉴
铁三角延续新魔幻
08年《画皮》上映，在没有一线港星压阵、很多人都不看好的情况下，成功取得高达2.3亿的票房，勇夺年度国内票房排名第2，成为最大黑马。
在当时，这个项目由宁夏电影制片厂牵头，包括上影、鼎龙达等8家公司参与投资，时任宁夏电影制片厂厂长的杨洪涛担任出品人、同在宁夏厂担任制片人的庞洪担任《画皮》的制片人、杨真鉴担任艺术总监——“铁三角”由此形成。
《画皮》的诞生：置之死地而后生
杨洪涛坦言，《画皮》的诞生其实源于文化体制改革的需求，“当时是宁夏电影制片厂成立50周年的契机。你现在如果只靠政府，其实你是没有出路的，我们永远排在中国电影的第三方，而且是最后，作为电影人你非常尴尬。与其说坐以待毙让别人整合掉，或者自生自灭掉，还不如搏一搏。我们当时是想在商业电影领域里提早跨越一步。当时我们还是事业单位，现在已经企业了，企业单位我们就要跨出去，我们要靠市场，选择来选择去，选择《画皮》这个类型，最后创立了‘东方新魔幻’这么一个概念。”
杨洪涛说，《画皮》取得票房成功之后，其实他并没有打算要做下一集，是市场的需求催生出了《画皮2》这个项目。
《画皮2》：“一定要想好了、想明白了再做”
身为《画皮》的总制片人，时隔将近4年之后，庞洪再度执掌《画皮II》这个项目，并不出人意料，他也表示，自己确实想把“画皮”二字做成一个像好莱坞电影那样的系列电影金字招牌。之所以相隔了这么久，是因为庞洪认为“一定想好想明白”再做，当时定的目标是在2012年，或者2013年面世。
杨真鉴也希望先缓一缓，思考清楚再动手，“《画皮》是怎么赢的，要把它想清楚。第二我们在艺术运营和市场运作方面，我们做得远远不够，我们应该做得更优秀，我不主张把一个文化题材或者有可能成为一种文化产品品牌的元素进行恶性开发。”
什么时候觉得时机成熟了？庞洪觉得是剧本本身成熟的时候，“三年后四年后，社会的话题应该是什么呢？不能再说家庭伦理、小三的事了。最后还是觉得不能脱离‘画皮’这个皮，所以最后在‘皮’上下文章。后来觉得还是唯爱永恒，过去我们叫真爱永恒，还是打一个‘爱’字，围绕这个故事展开。”
杨洪涛对这个“铁三角”组合相当满意：“我们不管紧密还是松散的合作，同样能够做得非常好，比如麒麟影业可能也有很多项目要做。我们积极鼓励人家去做，能参与的参与，参与不了我们就支持。比如说像《画皮》这种紧密合作时，大家的分工非常默契合理。比如说我是出品人的时候，庞洪肯定是制片人，杨真鉴老师肯定是艺术总监，在艺术和商业运作上把关。这个组合在国内是比较少见的。我们这几个组合站在乌尔善的身后，支持这个年轻人，那他肯定能胜任。”，杨洪涛甚至放出豪言：“我可以说，如果还是这个组合，再做一部不管什么样的片子，一样能成功。”
新帅——王中磊 乌尔善
新血液催生新面貌
王中磊对《画皮》其实并不陌生，当时周迅是华谊兄弟旗下的签约艺人，王中磊因而参与了一部分《画皮》的宣传，并看了《画皮》的首映，“我当时就很看好，甚至我都觉得票房没有我预期的那么好，我认为应该比这还要好。”
王中磊并没有敢“奢想”做《画皮2》，他理所应当地认为续集应该是还是宁夏厂做，后来王中磊参与其中，跟乌尔善的加盟有着莫大的关系。
乌尔善：你们是不是想榨取08版《画皮》的剩余价值？
2010年3月，乌尔善的第一部电影长片《刀见笑》刚刚拍完正在后期剪辑阶段，这部片的宣传负责人王仁奎跟他聊到说现在有一个项目正在找导演，问他有没有兴趣见一下。乌尔善去了之后就见到了正在给《画皮2》挑导演的杨真鉴老师。据乌尔善的回忆，“我们就聊天、喝酒什么的。我就没把它当回事，我就跟他们很坦率说，我是一个年轻导演，我的电影还没有上映，甚至还没做完，你们要做《画皮2》，我觉得你们应该找一个更成熟的导演，拍过这种级别的制作的导演。他们当时的预算也很大了。”
并且乌尔善很坦率的提出他的疑虑，“你们是不想榨取08年版画皮的剩余价值？如果抱着这个打算我可能没有什么兴趣做这件事。”
见三面就敲定，乌尔善直言“你们要不要冷静下？”
杨真鉴告诉乌尔善，他们一直想在大陆寻找中国电影新鲜的血液，希望能够带来一些耳目一新的中国电影，能够代表国产电影的最高质量和最新思想。
当时杨真鉴一心一意琢磨的正是做变革，“从换导演做起。人才比一切都重要，如果出一个张艺谋可不是只十亿八亿的问题，他可以改变中国的电影产业，这不是用钱来衡量的。如果你出人才这部电影就赢了，没有什么可说。第二我们必须按照标准化建立我们的艺术标准和生产标准、管理标准和营销标准。如果我们能做到和这个导演在这方面契合，那就用他”
第二次见面，乌尔善给杨真鉴看了6场《刀见笑》的未完成片素材，杨真鉴很惊讶，“600万人民币拍了3300多个镜头？我说不可能，一般导演可能得花3000万。而且这是一个古装电影，剧作结构复杂。”
杨真鉴对乌尔善印象最深的是他是非常镇定，“我终于遇到一个这么讲话的人——终于把自己像上帝一样庞大的导演光环剥离下来了，把电影看成一个管理生产过程来看。就是说给了你600万，你想尽一切办法，你把每一分钱都切入你艺术的每一个环节了。
第三次见面，出品人杨洪涛和制片人庞洪就都来了。庞洪问乌尔善怎么来完成魔幻电影？乌尔善大概讲了一下用什么样系统，怎么完成。庞洪对乌尔善的印象是“他做过广告，对特技和科技这部分运用得蛮熟悉的，加上他又是学美术的，对画面色彩又非常懂，细节镜头的运用很好。
乌尔善说他只提出了一个条件，希望找陈国富来监制。乌尔善的考量是，“他监制的电影质量都是比较水准之上的，我觉得能跟他合作是能给我带来很大的帮助和安全感的。所以这是我唯一的条件，导演的酬金这事您给多少我要多少。”
见第四次面，就确定是乌尔善了。乌尔善有点懵，说“你们要不要再想想？你们太草率了，你看我电影还没做完。不要太贸然做这个决定，你们是不是冷静一下？他们说我们已经确定了这件事，我们已经就这么决定了。我们过两天约陈国富见面。”
王中磊陈国富入局：三个团队的集体式制作
于是庞洪约了王中磊。在此之前他们也是朋友，《风声》的时候，王中磊请过庞洪帮他去做宣传策划。
除了想透过王中磊邀请陈国富担任监制外，庞洪还有更多的考量：“我觉得得给乌尔善有一个精神上的支撑，华谊兄弟毕竟是个品牌，我们毕竟是一个下属的小的国有单位，麒麟也是一个新公司，鼎龙达业只是我的战略合作伙伴，资金上支持。我当时的这样一个构架，就是希望有国有有民营的资金，有华谊兄弟的品牌，有麒麟的游戏和后产品，所以这样的形成一个资源的整合匹配，各自发挥各自的一些优势。”
王中磊回忆那次简短而快速的谈话：“那一天谈的内容是非常丰富，虽然时间不长，但是几乎都是针针到位。从一个文化商人的敏感的嗅觉，觉得这个是有利可图的。他们说期望和华谊合作的原因是两个，一个借鉴与华谊在制作上和发行上的优势，对市场的了解度，第二个就是说他们用新的导演希望能够得到华谊支持。因为这听起来是个冒险的事情，他们直接说出这两点都挺让我吃惊的，然后就提到了导演是乌尔善。特别巧的是乌尔善在这件事情之前，其实几乎是很早的进入到华谊的视线里面，包括我跟陈国富讨论国内导演的时候也聊过他。”
陈国富答应得很爽快的，觉得有可行性，直接促动华谊迅速做出决定——“有陈国富这样的保证，有我们最欣赏的新锐导演，再加上原来《画皮》可以给予的权利。”于是马上进入到实质性工作中。
王中磊觉得这次是一个非常好的体验，“我一直是很排斥跟多方投资跟合作，因为我觉得很难统一。但是这次我觉得非常好，‘既民主又集中’。所谓民主是什么？就是我们既然做了划分，是谁的事一定是完全由这个人来做。这部戏似乎是麒麟、华谊、程国富加上乌尔善，这么三个团队在进行集体式的制作。”
《画皮2》终极海报
【II】画骨×画心
画骨——定案子、改本子、找演员……
庞洪找王中磊谈的那次，其实剧本已经有了，但不是现在的剧本，当下那个“迅速的决定”，是指做出案子的决定。但据王中磊回忆，从那天到开机，反而经历了一年多：“《画皮2》跟《画皮1》之间为什么隔了这么久？按道理既然迅速做出了案子，判断一定要做，那就应该赶紧开始，但是当时认为可能是做不了，包括剧本，包括摄像，包括规模，有很多很多的原因造成了实际上那次会议之后大概一年半以后才开机。”
王中磊：当预算直线增加的时候，一度还比较恼火
王中磊并不避谈这个项目曾经遇到过的问题：“这一年半的时间整个这个行业翻天覆地的变化，因为我们在做这个项目的时候，如果我没有记错的话，大概是在四千万，之所以翻了大概300%这样一个概念，其实跟这个做了决定之后推迟了一年半开机，有极大的关系。
行业发生非常大的变化，市场也发生非常大的变化。虽然我们不断的改变我们关于预算，拍摄方法，规模的那种变化，这里边当然也有一些物理因素，人员的提高，这个也是我们原来没有预想到的。但是更多是在制作上的改变。
当这个预算直线的增加的时候，不断因为新的挑战而投入，其实有一度我还是比较恼火的，因为你不能确定这个市场的容量，因为毕竟它第一集只是2点多亿的票房。这一部你给它有所增加，但是你承担一半的预算和巨大的这个营销预算的时候，其实是压力非常大。
到今天成片已经出来的这个情况下，信心是有的，但我觉得压力要比我决定这个案子压力似乎更沉重一些。”
赵薇陈坤周迅再聚首：这比把他们仨弄到另外一个作品中要容易
对王中磊来说，搞定《画皮》原阵容——赵薇、陈坤、周迅出演不算难，“相对来说要比把他们三个弄到 另外一个作品中要容易得多，一个是因为对《画皮》的感情，另外也有很多外力，比如陈国富的加盟，因为陈国富最起码是周迅跟陈坤的，算是好友加老师这样的背景。我就一直逼着他们看剧本、签合约。因为刚才说了剧本重新来了，所以其实跟他们谈，把这时间留出来的时候，其实他们几乎都没有看剧本，都要逼着他们说，那你先来确定要演。
第一稿剧本的时候，陈坤是几百年后他的后代，后来发现不离奇没有意义，其实因为他是个妖的故事，这个妖是可以延续，它可以跟常人继续发展成新的碰撞。所以就是说急着让他们确定原因也是，如果你们决定了，真的是照着你们的特色，去描述这个新的角色，所以这个过程稍微紧张一点。他们也有害怕，万一你要写得不好，就只有这些。”
庞郎的第一人选是黄渤(微博)，杨幂和冯绍峰的化学反映最强
庞洪想到做续集，先想到狐妖小唯这个线是必须要有，然后就想到孙俪跟甄子丹的后代，“所以就当时想到庞郎，当时第一人选想的是黄渤，我说要喜剧一点，草根一点，所以当时选的是黄渤，是这样的一个延续。”
后来黄渤因种种原因未能加入，庞洪就为庞郎和雀儿这两个角色在业内进行试戏，“当时还很轰动，选了很多的大腕，很多一线大腕明星来试戏。乌尔善，一个没名的导演要试戏？试的一线大牌明星？这个当时在圈里很轰动。”
后来乌尔善和陈国富看试镜录像后，觉得杨幂和冯绍峰的化学反映最强，两个人性格差异很明显、表演的节奏感、还有默契。“之前我看冯绍峰照片我说这人不行，这人太帅，因为我想象庞郎是一个特别邋遢，特别草根那么一个形象。冯绍峰老是那种气宇轩昂，那是公子那种。杨幂因为当时想象也差不多是那样一个活泼伶俐漂亮小女孩，但他演出来以后我觉得把我说服了。最后我和国富老师就要他们两个。但他们两个并没有现在这么红，2011年的三月份，《宫》刚开始播，他们俩刚被注意到。”
庞洪：我给乌尔善起了个外号叫“淡定导”
庞洪说他给乌尔善起了个外号叫“淡定导”，“因为乌尔善是非常严谨、淡定的，常跟我说‘庞总，咱们要做专业的人，干点专业的事’。我们沟通得非常多，我到日本帮他找概念设计师，我说你想怎么办，这个部分怎么弄？他就提出他的想法，我就来服务他，帮他实现。我说你音乐怎么想？他说他喜欢一个什么样，我就去日本帮他找；然后摄影师怎么样？我说我给你把黄岳泰配来，我给他匹配最顶级的特技部分，到后来，我反而有点慌，这怎么办啊？这样超越得太多了，步子迈太大了，要不咱们前进半步，或者一步？他说‘我们要干就干最牛B的电影，让他们看看，咱不是干不了！’我说用什么完成？他就给我列一、二、三、四、五，我一听，太好了！行！等把预算弄完我一看，我说这个要拍六个月，1.2亿的资金才能完成。他说怎么了，你不是要拍最牛B的电影吗？我说问题这个步子有点大啊，他说你不支持我？我说支持，行，钱的事你不用管，你只管好怎么操作。
所以在这个合作过程中，大家非常的愉快。我觉得就是一个理解，一个支持。我就是帮他服务好的，我不是干预他，是用我多年的电影，我在国有电影厂这种生产制片的经验，帮他把控好哪里该省预算，哪里我帮你加预算，全部都是支持他，可以说在这个过程中他也非常的幸运，我也非常的愉快，支持他，因为给他的钱，他没有乱花。我们的电影的演员的酬金才占了不到我们总预算的20%，所以把所有的钱都用在制作上。”
画心——对话乌尔善
“《画皮2》我追求成为一个女导演”
新浪娱乐独家对话《画皮2》导演乌尔善
“不能再让小唯面对爱情问题”，“她相当于是越狱犯”
新浪娱乐：您还记得跟主演们第一次见面是什么样的一个场景？
乌尔善：第一次跟周迅和陈坤是一块见的，再一个酒吧里面地
新浪娱乐：您压力大吗？当您知道您要导他们三个大牌明星。
乌尔善：也没什么压力，人都挺随和的。我、陈国富、周迅、陈坤在他们家楼下一个酒吧里面聊天，当时还没有这个剧本，还是处在个大纲的阶段，我就把我对故事的想法跟他们说了一下。小周先来的，我就跟她讲了一下，当时我有一个想法，如果我再做一个新的小唯的故事的话，不能再让她面对爱情问题。因为一个女人，已经在爱情中受到一个挫折，然后她在新的故事里面又碰到长得一样的，然后又爱上他，这不是我认为女人应该去这么处理这个情感的关系。你爱一次失败一次还不长记性，我觉得只能说这个女人滥情，那不是爱情。
我觉得应该有一个更高的追求，就是她面对爱情挫折之后，可能对爱情产生一个比较谨慎的和旁观的态度。我希望给她设定成一个女性重新开始生活这么一个角度。就是说，我们用一个魔幻的设置来说，她被寒冰惩罚，相当于女人心里那种冰冷，她对爱情这件事情已经用这种冰冷和理性的态度去拒绝。
然后她想得到什么呢？她想得到一个完整的自我。她想得到作为人有那种力量，她更大的需求是体会人生的美好，爱只是其中的一部分，所以我们设定狐妖就是她每天受寒冰的捕捉，她相当是越狱犯，越狱的女囚，寒冰不断去冻结她，她心里面冰冷永远在威胁他。她看不到色彩，她感受不到阳光的温暖，她闻不到花的香味，她没有知觉。所以她迫切的想要成为一个人，得到那颗心，那个温暖可以让她体会到人生的一些我们作为人来说微不足道的一些东西，但是对妖来说是她的一个毕生的一个追求。永生对她来说是没有意义的，而是说她拥有人的有限的生命，那种丰富的体会。这个对周迅来说是最有魅力的。
开始还跟他讲了一个海的女儿的故事，小人鱼的故事。因为这个故事的启发是来自小美人鱼那个故事。周迅说，我从小我爸就跟我讲这个故事，这是我一生的座右铭。小唯和小美人鱼其实是一样的。她更重要的是获得自我，获得自己的灵魂，而不是说我在别人的爱里面获得一个镜像。
新浪娱乐：这可能已经是凌驾到一个爱情片之上的表达了。
乌尔善：是的，所以我觉得有意思，这个人物就变的有意思了，她变成了一个爱情的审视者，而不是说在爱情里跟你争一个男人。我觉得那个层面已经探讨过了。不用再去做，所以该根据个设定小唯在这个故事里面的任务，得到一颗主动奉献的心，在日食的时候成为人，获得人的生命。无论付出任何的代价，这就是这个人物他的任务在这个电影里面。所以自然就说服了周迅，他觉得很好，我很喜欢这个故事，他觉得也对之前的画皮是一个超越。
“在电影里我选择了我欣赏的人性之美”，“性感不是脱光衣服演床戏”
新浪娱乐：为什么要讲一群这么纯粹，甚至有点极端的人的故事？
乌尔善：我认为一个导演在讲个故事和人物的时候，他一直在选择他自己人格标本。他认为这些人的故事是要能够让他有所感触的，他用最大的激情和所有的能力去讲这些人的故事，为什么不讲隔壁老王的故事？为什么要讲霍心的故事。因为我在这个电影里面选择了我认为我推崇的人性，我所欣赏的人性之美，他代表了我所现在了人格标本。
我觉得花这么长时间，我不愿意讲一个我认为不重要的人。我花这些时间，我为什么不讲人应该这样活，人应该这样做，这样才是美！所以在这点里面，我特别希望霍心这个角色他能够承担一部分我认为的男性之美，就是他的责任感，他的担当，然后他面对迷惑的时候，他的果敢，然后他面对爱情的时候他的忠诚和纯粹。我认为这样男人比较性感。
这里面女人也很性感，唯美和性感是我追求的一个方向。因为我自己也是比较推崇这样的女人。我不认为女人狡猾、“宫斗”是性感的。我认为那根本就不是女人，那是动物，或者动物都比她性感，我不喜欢那种感觉。
《孔雀东南飞》里有一句诗，“君当如磐石，妾当如蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。”我觉得这就是性感，他讲男人是什么，男人应该沉稳应该坚定，应该宽厚；女人应该多情，应该温柔，应该坚韧。但是现在我们的中国电影里的男人或者我们看都是唯唯诺诺委曲求全，要不就是糙老爷们，就是混不吝，我觉得那都不性感。女人狡诈、每天想着怎么跟婆媳之间斗争什么，我觉得太不性感了。
我认为性感应该是像小唯这样的，应该像靖公主这样，应该像雀儿这样的，他们太美了，为爱情牺牲，为自己真挚的感情去付出。霍心则可以为之前所有犯的错误刺瞎双眼，这不是俄狄浦斯王吗？
新浪娱乐：古典主义情结？
乌尔善：是，但是是比较新的古典主义，还会用最当代的这个电影形态和技术去表达这种古典主义价值。我不知道是不是古典主义，但是我自己是觉得这样电影才值得我们花两年三年去做。把我的所有的能力选运用到上面去讲他们的故事。
我觉得这个换一个其他的我可能觉得我没有兴趣去做的我还不如去旅游，我去干点别的，我为什么要调动我所有的能量去做这样的故事？他一定是承担着我对人性的看法和我对美的认同到底是什么。所以这里面这几个人物我觉得都承担了我认为了人性之美和性感。所以我一直说这个电影的性感是因为这个方面，不是说因为他们把衣服脱了演个床戏什么的，洗澡，不是。而是在爱情故事里面他们演绎我认为男性和女性的人性之美。
“可能10个人有2个人欣赏这个台词很美、情感很深，但是那8个人都着急了”
新浪娱乐：这次陈国富老师做你的监制，你们之间有没有出现什么分歧？
乌尔善：基本上没有什么分歧，因为首先大家明确了一个共同的方向，大家都提怎么解决问题，谁的办法好就听谁的。国富老师是非常有经验的一个编剧，他提问题准，每次都是给我们指一些问题——不清楚，或者逻辑有问题。然后我们马上想办法去解决，他也提一些办法，我们去选更好的结果。
国富老师对类型电影是很有研究的，他很注意你的表达和你传递到观众那的效果是不是最直接的。我挺文艺的，其实我是一文艺青年，有时自我表达和观点会更强，有的时候不太注意传递效果是怎么样，但是国富老师他永远观众怎么想，会不会觉得这太复杂了？或者是太深了？人物层次过丰富了观众看不懂了？他马上就能抓到那个要点在什么地方，能不能简单一点？能不能把戏剧性再减弱？现在剪辑的时候也在讨论，其实我们有很大段的煽情的莎士比亚的对白。都剪掉了很多。虽然台词很美很有诗意，但是这个节奏观众开始累了。观众更关心的是悬念，比如说公主跟小唯换完皮以后，进到霍心房间里，其实我们有一大段讲他们小时候如何快乐的生活，有一大段的朗诵，周迅演得也特别过瘾，看现场也觉得挺感人。国富老师说这个不能要，虽然很美，但是观众更关心的是他们俩上床没上床？他们后面在做什么？就要剪掉。
我犹豫了一下，当时讲霍心与公主的前世，他们俩如何在少年时代感情多么的深，所以给这个人物一个很强大的动力，最终在和亲的路上逃跑，去找他这个少年时代的情人。这个信息量很重要，但是最终国富老师说个观众并不关心这个，因为前面已经讲过他们的故事，这是常规设定，你多说和少说可能十个人有两个人欣赏这个台词很美，情感很深。但是那八个人都着急了，他说这个电影那八个人很重要。
这个东西我回去想一想，当时西藏还在拍，最后，行，我同意你的观点，我们毕竟做的是一个主流大型的类型电影，更多观众的认同是更重要的，个把文艺青年的喜好我觉得是可以牺牲的。因为国富老师跟我这点是很一致的，他是很文艺的一个人。
“我自己对电影的追求是‘三位一体’的”
新浪娱乐：您怎么给《画皮2》定位？就您最后看最后完成的效果，它在国产电影当中应该是一个什么样的位置？
乌尔善：因为我自己对电影的追求是“三位一体”的。就是首先他的娱乐价值，这个电影有没有娱乐价值。他能否能够在电影院里面，引起公众的共鸣而不是在电影界或者是网络视频上面，。它能否能够进入到最普通的电影观众他们的选择之中，所以选择类型电影，选择最大众话的类型，是我的一个起点，就像《刀剑笑》是一部武侠喜剧类型，这是一个爱情魔幻类型。首先是一个类型电影的一个形态，第二个层面是电影语言本身要有一定的原创性可突破的。因为我自己是电影学院毕业的，我对这些方面是非常敏感的。如果一个电影他没有电影语言，没有电影语言上面的突破和创新的话，我认为他作为电影本体来说，就价值不大。
因为魔幻电影是中国起步的类型，所以我希望《画皮2》在电影类型本身能够做一点提醒，能够尽量能够做一个合格的魔幻电影，他建立魔幻世界的这个真实感，里面内在的逻辑，还有一些电影技术方面，比如说特效化装层面、概念设计层面、电脑特技层面要达到一定的质量。另外第三个层面该是他的人性探讨的程度，起码能够面对一定有一定认识能力和有情感需求的观众他能够进入到更深层的精神层面，就比如画皮这个故事，他探讨了一个爱情里面外貌更重要还是内心更重要。这些东西我觉得还是能达到一定层次，因为它不是一个社会学层面的话题，他是人性本身的。所以我觉得这个达到一个平衡，对我来说是比较重要的。我说的三位一体。这里面我们尽量在追求三个层面的平衡。
“《刀见笑》是一个济公附体的作品”，“《画皮2》我追求成为一个女导演”
新浪娱乐：您的处女作《刀见笑》好像跟《画皮2》很不一样。
乌尔善：对，《刀剑笑》是另外一个主题的故事，他是一个以武侠和戏剧形态讲的一个荒诞的批判性的故事。
新浪娱乐：比较松驰，有点玩儿的感觉。
乌尔善：对，他是一个济公附体的一个，导演是济公(笑)。什么胳肢窝搓一药丸给大家治病，基本上这么一思路，所以很多人反映脏乱差，我说那就对了，济公可不就是脏乱差么？
它是另外一种心态，讲的主题是贪嗔痴对人性的戏谑与讽刺。它整个电影形态是不一样，但是《画皮2》是一个爱情故事，讲的一种对人性与爱的赞美，整个语感和电影形态是完全不同的，所以我也会根据这些东西调整你的那个语言和表达的方式。
在这个电影里我追求是成为一个女导演，这是明确的。我在拍之前就已经跟大家许下诺言，我看能不能成为妇女之友，能不能为女性观众的知音，这是我特别向往在电影院里面能被认证的。看看我作为一个女导演是不是合格的。
“《画皮2》80分《刀见笑》75分”，“希望在类型里加入文艺的深度”　　
新浪娱乐：从最后电影的完成度来看，您怎么给自己打分？
乌尔善：电影的故事和表演我给的分更高地特效部分其实我完成度没有那么高，我只给70分，如果100分制的话，反倒是表演我给85分，然后剧本我给80分，平均下来我估计80分左右。不太高，比刀剑笑稍微高一点，刀剑笑我给了75分。
新浪娱乐：你觉得高这五分，到底是高在哪？
乌尔善：整个电影的完整性，完整性更强一些。就是各个方面的平衡把握的更好一些。
新浪娱乐：但也牺牲了一些自我表达？
乌尔善：不需要。电影不是自我表达，电影一定是一个公共表达，导演更像一个建筑师。建筑师没有说我盖一个电影院做自我表达的，我盖一个我们家别墅那可能是自我表达，我觉得那该是文艺电影，我现在恰恰不是给自己定位为是一个文艺片导演的方向。我希望在类型电影里面加入文艺的深度，但是并不想做一个文艺片导演。

YINGOUYU