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本帖最后由 ynijau 于 2017-6-12 19:24 编辑
21世纪，会变脸的明星有肉吃
★颠覆自我型：周润发
成功要诀：放得下拿得起 不疯魔不成活
周润发在《让子弹飞》中一人分饰两角，一个是恶霸，一个是傻蛋，二脸并置，游刃有余，算是自我颠覆型变脸的绝佳教材。当年靠《英雄本色》、《喋血双雄》等片确立自己标志性脸谱的周润发，其实一直“兼职”在各种喜剧中大玩变脸（如《大丈夫日记》里一脸“淫贱”的周定发），对自己双枪风衣的高大形象进行颠覆的同时，却丝毫没有减损头顶的光环。当片商发现他装疯卖傻的功夫和耍酷扮帅一样深厚时，干脆让他在《赌神》里摔下悬崖，然后通过失忆阀门的切换，将这两种周润发同时放送给观众，虽有投机和剥削的嫌疑，但也从侧面证明了，爱变脸、会变脸的明星，比那些一味爱惜羽毛、形象单调的明星，活得更精彩，也卖得更值钱。
★另起炉灶型：葛优、黄秋生
成功要诀：咬住好题材 轻易不松口
这类变脸的主角，通常都是诠释某一类形象的大拿，如葛优满嘴逗贫的幽默小人物、李连杰总是把所有人都打趴下的功夫皇帝、黄秋生早年间的“变态佬”等，当他们放下擅长，突然换上一张八竿子都打不着的脸谱时，我们除了吃惊，还有佩服。
《赵氏孤儿》中老实巴交的程婴，其实不过是福贵少爷的古装版。当年接演《活着》之前，因为两腮无肉，远看总像肩膀上顶一惊叹号的葛优，在银幕上的形象不是冷笑话篓子，就是笑里藏奸的“畜生”（可参考《过年》中的好色姐夫），实际地位跟漫画化的“特型演员”差不多少，而《活着》中真正渗透人生悲喜的小人物形象，让他的演艺事业从此有了质的飞跃（戛纳影帝）。据说拍摄期间，他因跟张艺谋闹别扭，一度想退出，后来父亲劝他才作罢，现在看来，他的选择无疑是正确的。
影帝黄秋生上世纪80年代出道以来，多以变态嘴脸示人，其出神入化让人叹为观止，甚至凭借此类形象拿过金像影帝（可参考《人肉叉烧包》和《伊波拉病毒》），一度有人怀疑他生活中就是这幅操行。而1998年《千言万语》中善良隐忍的甘神父一角，则让人看到了一个完全不同的黄秋生，如果说他之前狂暴夸张的银幕形象，是人渣中的战斗机的话，近乎零度表演的甘神父就是天山雪莲花一朵。而这次出人意表的变脸，让他摘得金紫荆影帝的同时，也在自己的演艺生涯上，留下一道迄今为止都堪称异数的精彩纪录。
与此异曲同工的，是张国荣在《红色恋人》、吴倩莲在《摄氏32度》中的精彩变脸。张国荣将他儒雅细腻而忧郁迷离的气质，灌注到地下党高级干部靳身上，塑造出跟传统“五大三粗、张口骂娘”（导演叶大鹰语）完全不同的共产党形象，为人所津津乐道；而吴倩莲饰演的冷血杀手晴，可谓是女版的小庄（周润发在《喋血双雄》中的角色），冷酷精准让人胆寒，落魄孤独又让人可怜。吴倩莲完全抛弃自己以往的文艺腔调，将这个华语电影不多见的女杀手形象演绎得不着痕迹又入木三分，为此类变脸留下又一个标杆性的作品。
★重塑金身型：曾志伟、狄龙、林青霞
成功要诀：放下辉煌 从头再来
今天在电影里一出现就牛X哄哄做大佬状的曾志伟，从上世纪七八十年代入行到九十年代，基本在电影里担当的是搞笑丑角，扮傻逗笑、自嘲自虐是他取悦观众的法宝。拍了几十部这样的“小丑电影”之后，曾志伟深感，这样下去自己迟早要遭到观众厌弃，决心转换戏路，重塑自我，1991年陈可辛导演的文艺片《双城故事》为他提供了这样的机会。片中，曾志伟一改夸张搞笑的风格，以恳切平实的演技，成功塑造了暗恋好友女友却至死不曾表白的憨厚小男人志伟，并一举夺得金像影帝。多年后，曾志伟回忆说，“这个戏我能够拿奖，是因为我在演自己”——看来明星变脸并非都是难事，有时候只需做回自己就够了。
成功变脸五年之后，曾志伟又凭借《甜蜜蜜》中柔情似水的黑社会大佬豹哥一角再次变脸，那句“不要多想，回去洗个澡好好睡一觉，明早推开窗户，满大街都是男人，个个都强过豹哥”的台词，在他云淡风轻地念来，着实击中不少文艺女青年的心。
与他相似的是狄龙，这位邵氏时期的当红武生，在旧式功夫、武侠片与邵氏王国一起没落之时，适时抓住吴宇森《英雄本色》中情义大哥阿豪一角，成功时装变脸，重塑江湖地位，后来得以出演《廉政第一击》、《一刀倾城》、《老虎出更》等多部卖座电影，起码多延续10年艺术生命。而与他“出身”相似的陈观泰、姜大卫、谷峰等人，因为鲜有立得住的新电影形象问世，基本与废掉无异。
另一个为人津津乐道的例子是林青霞。19岁时从琼瑶电影《窗外》开始，做了十多年玉女掌门人的她，上世纪八九十年代，台湾电影走向没落时，事业开始走下坡路，不得已转战香港影坛。但彼时的香港电影，流行的是警匪动作片和功夫喜剧，女角形同摆设，无所适从的她在香港混了五六年，几乎成了票房毒药，自己也心灰意懒心生退意。很多人认定，林青霞作为演员已经没什么前途了。38岁那年，徐克找她出演《笑傲江湖2东方不败》中的东方不败，有点迟疑的林青霞听说金庸和黄沾极力反对自己出演时，对演好这个“男人”就更没什么信心了。但由于徐克的坚持，加上两人曾经合作过颇受好评的《新蜀山剑侠》和《刀马旦》，林青霞决定信任徐克，放手去搏一把。为了传达出东方不败那“致命的眼神”和盖世武功的架势，她专门请来京剧老师叶少兰指点自己，不厌其烦地学习京剧中的身段和眼神。事后证明，林青霞的表演近乎完美，而这次近乎完美的变脸，不仅塑造了东方不败的经典形象，也让她二度攀上了事业的高峰。
★盲打误撞型：陈坤、孙红雷
成功要诀：野心诚可贵 悟性价更高
一度被人划在偶像阵营的陈坤，现在看来越来越接近前者。《建国大业》中对蒋经国出人意表的精彩演绎，《让子弹飞》中让气场张扬的恶人嘴脸，都让人对他刮目相看。据说当初主动请缨参演的陈坤对姜文说，“你敢用我这样偶像型的演员吗？”激将语气的背后，是年轻演员的野心和胆量，而陈坤显然有着越挖越深的潜力，就算盲打误撞频繁变脸，也有更多精彩的可能性。
与陈坤形成鲜明对照的，是比前者成名早、拍电影更多的刘烨。一直缺乏清晰定位的刘烨，近年担纲的电影角色，适合不适合的，可谓五花八门，风流画家（《爱出色》）、抗日军官（《南京南京》）、脓包太子（《黄金甲》）、肌肉发达大脑短路的河蟹卫士（《硬汉》）、上海滩野心家（《天堂口》）、出轨的成功人士（《无人驾驶》）、石油工人（《铁人》），甚至黑社会绑票犯（《保持通话》）——如此频繁的变脸（表演风格甚至都刻意拉开距离），却鲜有让人记得住的形象——刘烨这样的明星，也许更适合走本“色”路线，一味贪多求全（经纪人秉持的错误路线和片商别有用心的撺掇亦是帮凶），自暴其短，最终可能是形消色殒，惨遭淘汰。
这一阵营里，还拥挤着不少人，很多人希望通过变脸，来挽救自己摇摇欲坠的星运（如陆毅在《证人》中破天荒挑战反派形象）或打开半红不紫的局面（如郭晓冬在《江山美人》中不惜自毁形象饰演大反派），无奈都收效甚微，很大一部分原因是动机不纯所致。倒是个别像孙红雷这样的演员，通过主演《七剑》这样的名导大片一战成名，加之电视剧时期的广泛群众基础烘托，其悍而不野、粗中有细的标志性脸谱，得以被广大观众迅速接受和认可。孙红雷近年的银幕形象，几乎都能保持相当个人的风格，在稳定的本色之外，包裹着不断变化的彩衣，勾描出不少精彩的脸谱（如《窈窕绅士》中暴发户的幽默和本真、《梅兰芳》中齐如山的悲凉沧桑、《非诚勿扰2》中李香山的霸气和孱弱、《决战刹马镇》里一根筋的喜感），让人看到真正“中国式明星”长大成人的希望。
更多内容，请见《中国银幕》2011年第一期特别策划《变脸》
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发表于 2011-1-11 18:59
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发表于 2011-1-11 20:08
